Dlaczego wystawianie dzieci na sztukę jest tak ważne (według ekspertów)

fot. Jamie Salka

Dla przypomnienia, twoje dziecko nie musi być cudownym ani wirtuozem, aby czerpać korzyści z wszelkiego rodzaju sztuki. Niedawny Badanie Kinder Institute for Urban Research uczniów klas trzecich do ósmych wykazało, że doświadczenia związane z nauką plastyczną w szkole zmniejszyły wykroczenia dyscyplinarne, zwiększyły się współczucie dla innych i lepsze osiągnięcia w pisaniu, jednocześnie poprawiając zaangażowanie w szkole i na studiach aspiracje.

Jeśli istnieje superżywność dyscyplin artystycznych, to jest nią muzyka. Samo słuchanie muzyki aktywuje wiele obszarów mózgu, ale uczenie się jak grać na instrumencie i ćwiczyć go w czasie, jest jak profesjonalny trening dla naszej szarej materii (Neuronaukowcy wiedzą o tym dzięki technologii obrazowania mózgu, takiej jak fMRI i skanery PET, które pozwalają nam zobaczyć, gdzie w mózgu zachodzi aktywność).

Gra na instrumencie angażuje cały mózg, co jest najbardziej znaczące, ponieważ wiele części mózgu jest jednocześnie stymulowanych. Gra na instrumencie angażuje bardziej analityczną prawą półkulę mózgu, a także bardziej kreatywną lewą półkulę. Ta kombinacja, jak również przepływ informacji między dwiema półkulami mózgu, wspiera rozwój funkcji wykonawczych wyższego poziomu, takich jak kreatywne rozwiązywanie problemów.

Wiesz, co mówią: nie możesz zatrzymać muzyki. Nie jest przesadą stwierdzenie, że otrzymanie pewnego rodzaju edukacji muzycznej może pomóc Twojemu dziecku stać się lepiej przystosowaną osobą i zapewnić mu cenne umiejętności życiowe. Ankieta Harrisa dorosłych Amerykanów stwierdziło, że 70% uważało, że edukacja muzyczna rozwinęła ich zdolność do skutecznego działania graczy zespołowych w ich karierze, a dwie trzecie stwierdziło, że pomogło im to stać się zdyscyplinowanym problemem rozwiązywacze.

Ale poza tym, od czasu do czasu, edukacja muzyczna był cytowany jako pomoc w rozwoju i przyswajaniu języka oraz umiejętności przestrzenno-czasowych, z których te ostatnie są kluczowe w obszarach matematyki, inżynierii, architektury i informatyki. Lekcje muzyki z dzieciństwa mają także długoterminowe korzyści, pomagając złagodzić utratę pamięci i pogorszenie funkcji poznawczych w starszym wieku.

fot. Dzieci na scenie

Praca w dużej grupie ma kluczowe znaczenie dla sztuk teatralnych, sztuk scenicznych, takich jak taniec, a nawet sztuk wizualnych, takich jak film. Doświadczenie pomaga rozwinąć docenienie wartości pracy zespołowej i tego, jak różni ludzie wnoszą różne umiejętności do zadania. Cieszenie się sztuką lub uczestniczenie w niej rozwija również zdolność osoby do empatii i współczucia. Nowy Teatr Zwycięstwa, zajmujący się prezentowaniem i udostępnianiem młodym widzom różnorodnych produkcji artystycznych, obserwował wpływ edukacji artystycznej w szkołach w ramach programu „New Victory SPARK”.

Według Lindsey Buller Maliekel, wiceprezesa ds. edukacji i zaangażowania publicznego w Nowy 42, wczesne ustalenia z danych pokazują, że dostęp dzieci do sztuk scenicznych i ich zaangażowanie wspiera ich impulsy do próbowania nowych rzeczy; zdolność do autorefleksji i docenienia czyjegoś życia, które różni się od ich własnego oraz zwiększona perspektywa i umiejętności interpersonalne, które wzmacniają pracę zespołową. Dodatkowe korzyści obejmowały zwiększoną nadzieję, optymizm i odporność. „Te korzyści są szczególnie istotne, gdy dzieci negocjują w świecie, w którym jest wiele niejednoznaczności!” ona mówi.

fot. iStock

Edukacja artystyczna wiąże się z wysokimi sukcesami akademickimi, a 2012 National Endowment for the Arts Badanie wykazało, że edukacja artystyczna może być szczególnie pomocna we wspieraniu uczniów ze środowisk znajdujących się w niekorzystnej sytuacji społeczno-ekonomicznej. Zagrożona młodzież z wysokim poziomem uczestnictwa w zajęciach artystycznych miała lepszą frekwencję, standaryzowane wyniki testów i znacznie niższy wskaźnik porzucania nauki niż ich rówieśnicy bez wykształcenia artystycznego. Ponadto studenci kierunków artystycznych częściej uczęszczali na studia i kończyli studia.

fot. iStock

Tak, granie solo lub moczenie się w aplauzie podczas rozmowy na zasłonie to skuteczny sposób na zwiększenie poczucia własnej wartości przez Twoje dziecko. Ale jeszcze lepszą wiadomością jest to, że według badania z 2019 r., samo zaangażowanie w zajęcia artystyczne, takie jak tworzenie muzyki lub słuchanie, rysowanie lub malowanie, ma pozytywny wpływ na samoocenę dziecka. (Jeszcze lepiej, jeśli grasz muzykę z dzieckiem; rysowanie jest skuteczne jako czynność solo.)