Ενσωμάτωση της μουσικής στην εξ αποστάσεως εκπαίδευση
Φωτογραφία: Pexels
Περιορισμοί τεχνολογίας και λόξυγκας. Έλλειψη εστίασης από τους μαθητές. Μεγαλύτερα συναισθήματα απομόνωσης. Με την εξ αποστάσεως εκπαίδευση είναι πλέον ο κανόνας για τους περισσότερους από εμάς, αυτά είναι μόνο μερικά από τα προβλήματα που συναντάμε καθημερινά καθώς περιηγούμαστε στο νέο μας τοπίο μάθησης.
Τι θα γινόταν όμως αν σας έλεγα έναν τρόπο να μειώσετε το άγχος και την πίεση για τους δασκάλους και τους μαθητές και να βελτιώσετε τη μάθηση; Είναι κάτι τόσο απλό και άμεσα διαθέσιμο σε όλους μας. Μιλάω για μουσική.
Γνωρίζουμε ήδη, σύμφωνα με μια μελέτη του John Hopkins School of Education, ότι το να παίζει αντανακλαστική μουσική μπορεί να κρατήσει την προσοχή ενός μαθητή για μεγαλύτερα χρονικά διαστήματα από ό, τι χωρίς. Αυτή η μουσική διδασκαλία φαίνεται να επιταχύνει την ανάπτυξη του εγκεφάλου στα μικρά παιδιά, ιδιαίτερα στα παιδιά περιοχές του εγκεφάλου που είναι υπεύθυνες για την επεξεργασία του ήχου, την ανάπτυξη της γλώσσας, την αντίληψη του λόγου και την ανάγνωση δεξιότητες.
Αλλά δεν χρειαζόμαστε μελέτες από πανεπιστήμια με μεγάλη σεβασμό για να μας πουν αυτά που ήδη γνωρίζουμε: Αυτή η μουσική ηρεμεί την ψυχή μας, διεγείρει τις αισθήσεις μας και ανοίγει τη φαντασία μας.
Παρακάτω είναι 5 τρόποι με τους οποίους μπορείτε να ενσωματώσετε τη μουσική στο πρόγραμμα εκμάθησης στο σπίτι σας για να δημιουργήσετε μια σπίθα για μεγαλύτερη παραγωγικότητα, τόνωση και χαρά.
1. Ρυθμίστε τη διάθεση με τη μουσική
Ποιες θα ήταν οι αγαπημένες μας ταινίες χωρίς μουσική; Σκεφτείτε το θέμα από το Jaws ή οποιοδήποτε από τα τραγούδια του Sound of Music. Σκεφτείτε πώς η μουσική επηρεάζει τη διάθεση κατά τη διάρκεια μιας ταινίας - πώς ο σωστός τόνος μπορεί να ηρεμήσει ή να ενθουσιάσει. Γιατί να μην χρησιμοποιήσετε τις ίδιες τεχνικές των κινηματογραφιστών του Χόλιγουντ για το εκπαιδευτικό σας πρόγραμμα; Την επόμενη φορά που θα διαβάσετε μια ιστορία, συνοδεύστε την με μουσική που ταιριάζει στη σκηνή ή την ανάπτυξη ενός χαρακτήρα.
Χρησιμοποιήστε τη μουσική ως μετάβαση από το ένα θέμα στο άλλο. Χρησιμοποιήστε το ως ένδειξη για να εμπνεύσετε μια αίσθηση ανάγκης, όπως το θέμα Batman. Δημιουργήστε ενέργεια με το θέμα από το Rocky. Ενσταλάξτε την ηρεμία με ένα νανούρισμα.
Το ποια μουσική θα επιλέξετε εξαρτάται από εσάς, αλλά αν χρησιμοποιηθεί κατάλληλα, το σωστό κομμάτι μπορεί να δημιουργήσει τη σωστή διάθεση προς το παρόν.
2. Γράψτε ένα τραγούδι, μια μελωδία ή ένα στίχο
Το να δοκιμάσετε τους μαθητές σας να γράψουν μουσική ή στίχους μπορεί να εμβαθύνει την κατανόηση και την εκτίμησή τους για οποιοδήποτε μάθημα. Αντί να εκχωρήσετε την τυπική έκθεση βιβλίου ή δοκίμιο, χρησιμοποιήστε τη μουσική για να προκαλέσετε νέα έμπνευση.
Αφήστε τον μαθητή να αναλάβει την ιδιοκτησία και επιλέξτε αν θα δημιουργήσει ένα τραγούδι, θα γράψει ένα ραπ ή θα αναπτύξει ένα ρυθμό. Η δημιουργία μουσικής είναι ένας υπέροχος τρόπος για να εκφράσουν οι μαθητές σας τη δημιουργικότητά τους.
Θυμάστε πώς μάθατε τα ABC σας; Χρησιμοποιήστε ένα τραγούδι για να απομνημονεύσετε νέο υλικό ή ακόμα και τους πίνακες πολλαπλασιασμού τους.
3. Αφήστε τη μουσική να σας καθοδηγήσει
Η μουσική μπορεί να είναι ένας σπουδαίος βοηθός διδασκαλίας. Την επόμενη φορά που οι μαθητές σας θα εξασκήσουν μαθηματικά ή θα μάθουν ορθογραφικές λέξεις, για παράδειγμα, αφήστε διατηρούν ένα ρυθμό ή χτυπούν σε αυτό με οτιδήποτε έχουν στο χέρι, όπως ένα τύμπανο παιχνιδιών ή ακόμα και ένα αλουμίνιο δοχείο. Φυσικά, βεβαιωθείτε ότι τραβούν την προσοχή των γονιών τους προτού προτείνετε να ξεφορτωθούν τα μαγειρικά σκεύη της μαμάς τους.
Η μουσική, γενικά, κάνει θαύματα όταν μαθαίνει νέο υλικό. Στοιχηματίζω ότι μπορείτε ακόμα να απαγγείλετε τους στίχους από τη σειρά, Schoolhouse Rock! (Δύο από τα αγαπημένα μου είναι I'm Just a Bill and Conjunction Junction, τα οποία μπορούν να προβληθούν στο Disney+ παρεμπιπτόντως).
4. Ας χορέψουμε
Μία από τις πιο προκλητικές πτυχές της μάθησης στο σπίτι για τα παιδιά είναι η έλλειψη φυσικής δραστηριότητας. Αφήστε τους να σηκωθούν κατά καιρούς και να κουνήσουν ένα αυλάκι στη μουσική και να απελευθερώσουν λίγη ενέργεια.
Ο χορός στη μουσική βοηθά επίσης στην ανάπτυξη κινητικών δεξιοτήτων ενώ τους επιτρέπει να εξασκούνται στην αυτοέκφραση.
Το Flocking είναι μια μέθοδος ερμηνευτικού χορού όπου οι μαθητές καθρεφτίζουν ή σκιάζουν ο ένας τις κινήσεις του άλλου σε μια ομάδα. Ένας μαθητής θα λειτουργήσει ως ηγέτης και θα εκφράσει το νόημά του σε ένα τραγούδι δημιουργώντας μια κίνηση. Οι άλλοι μαθητές θα προσπαθήσουν να ακολουθήσουν. Το Συμβούλιο Εκπαιδευτικών Δράμας και Χορού του Οντάριο έχει όλες τις λεπτομέρειες. Λάβετε υπόψη ότι γράφτηκε για εκμάθηση στην τάξη, αλλά μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη φαντασία σας για να δημιουργήσετε τρόπους για να λειτουργεί εικονικά.
5. Αφήστε έναν μουσικό να πει την ιστορία του
Η ακρόαση της ιστορίας ενός μουσικού μπορεί να κάνει θαύματα για να αυξήσει την εκτίμηση κάποιου για την τέχνη του. Τα καλά νέα για τη σημερινή κουλτούρα Zoom/Google Meets είναι ότι συνηθίζουμε να συναντιόμαστε εικονικά.
Προσκαλέστε έναν ντόπιο μουσικό να συζητήσει την τέχνη του, πώς ξεκινούν και ακόμη και να ερμηνεύσει ένα ή δύο τραγούδια. Παρόλο που πολλοί μουσικοί είναι κουκουβάγιες, ίσως εκπλαγείτε πόσο πρόθυμοι θα ήταν να σηκωθούν νωρίς και να μιλήσουν για ένα από τα μεγαλύτερα πάθη τους.
Ως εναλλακτική λύση, υπάρχουν πολλά φανταστικά και εμπνευσμένα ντοκιμαντέρ για μεγαλύτερα παιδιά σε μουσικούς - πολλά από τα οποία μπορείτε να βρείτε στο Netflix, το Amazon και ακόμη και στο YouTube.
Η μουσική είναι η απόλυτη διεθνής γλώσσα, καθιστώντας εύκολη την εξερεύνηση άλλων πολιτισμών, γι 'αυτό είμαι μεγάλος οπαδός της Buena Vista Social Club (1999, Hulu), το οποίο αφηγείται την ιστορία των Κουβανών μουσικών που συνεχίζουν να βελτιώνουν την τέχνη τους ενώ απομονώνονται Κάστρο.
Ο Jakob Dylan των Wallflowers (Ναι, ο γιος του Bob) επικεφαλής ενός διαφωτιστικού μαθήματος ιστορίας της μουσικής σκηνής του Λος Άντζελες της δεκαετίας του '60 Echo in the Canyon (2019, Netflix), προβάλλοντας την κοινότητα και την κοινή επιρροή υπεύθυνη για πολλά από τα μεγαλύτερα της εποχής χτυπά.
Το Hip-Hop Evolution (2016-20, Netflix) είναι μια σειρά 16 μερών που καλύπτει τις βασικές στιγμές (μουσικά και κοινωνικά) στην ιστορία της ραπ.